Vi lá no Facebook e achei divertido, resolvi fazer. Agora que já respondi todas, vou colocar minhas respostas aqui porque fica mais organizado, sabe como é. E bem, fica aí o desafio para quem quiser responder também, mas já aviso que não é tão fácil quanto parece: mal você responde uma pergunta já fica pensando em mil outros filmes que deveriam estar naquele lugar. Ou dias depois você lembra de um que esqueceu. Ou percebe que filmes que você adora acabaram não entrando ali. Enfim, listas, sempre tão divertidas mas ao mesmo tempo tão complicadas!

Mas assim, se quiser responder essa e tomar gosto pela coisa, tem também o desafio 30 dias de livros que começamos no Meia Palavra, além de um 30 dias de música que tem no próprio Facebook. E se você gosta do tumblr, tem desafios mais específicos, tipo 30 dias de senhor dos anéis (pois é). É coisa para nenhum fanático por lista colocar defeito.

Óbvio, a ideia era ir postando um dia após o outro, mas se quiserem só responder a lista, fiquem à vontade. Minhas respostas então:Dia 1: Filme favorito >> O Poderoso Chefão
Day 2: Filme que menos gosta >> Constantine
Day 3: Comédia favorita >> Monty Python em Busca do Cálice Sagrado
Day 4: Drama favorito >> Asas do Desejo
Day 5: Filme de ação favorito >> Star Wars: O Império Contra-Ataca
Day 6: Filme de horror favorito >> A Espinha do Diabo
Day 7: Animação favorita >> O Último Unicórnio
Day 8: Thriller favorito >> Cães de Aluguel
Day 9: Musical favorito >> Chicago
Day 10: Filme estrangeiro favorito >> O ladrão de sonhos
Day 11: Filme infantil favorito >> A História Sem Fim
Day 12: Filme romântico favorito >> Brilho Eterno de Uma Mente sem Lembraças
Day 13: Chick Flick favorito >> Harry & Sally
Day 14: Documentário favorito >> Jesus Camp
Day 15: Adaptação de peça favorita >> Hamlet (1996)
Day 16: Adaptação de livro favorita >> Alta Fidelidade
Day 17: Adaptação de livro que menos gosta >> Dorian Gray
Day 18: Filme que é seu guilty pleasure >> Simplesmente Amor
Day 19: Filme que mais te fez chorar >> As invasões bárbaras
Day 20: Filme com sua atriz favorita >> Quanto mais quente melhor
Day 21: Filme com seu ator favorito >> Howl
Day 22: Filme onde você gostaria de viver >> Qualquer Harry Potter
Day 23: Filme que te inspira >> Peixe Grande
Day 24: Filme com sua trilha sonora favorita >> Hora de Voltar
Day 25: Filme com o cenário mais bonito >> O Senhor dos Anéis
Day 26: Filme que você mais sente vergonha de dizer que gosta >> Vanilla Sky
Day 27: Filme com seu vilão favorito >> Ligações Perigosas
Day 28: Filme com seu herói favorito >> Os Três Mosqueteiros (1993)
Day 29: Primeiro filme que você lembra de ter assistido >> As aventuras de Chatran
Day 30: Último filme que assistiu >> Rushmore

Eu não me canso de comentar aqui que um dos meus filmes de terror preferidos de todos os tempos é A Espinha do Diabo, com roteiro e direção do Guillermo Del Toro. E tem um dos filmes mais bacanas que vi recentemente que também carrega a assinatura do Del Toro, O Labirinto do Fauno. Então é natural que eu tenha ficado extremamente curiosa sobre o tal do “livro de terror de Guillermo Del Toro”, certo? Poisé, acabei encomendando The Strain (que chegou nessa semana nas livrarias brasileiras como Noturno), fazendo essa pequena equação na minha cabeça: imagens horripilantes no cinema + bons sustos no cinema = certeza de que na literatura será assim.

Bem. Não é bem assim. É uma obra muito legal, e dá para dizer que pelo menos uns dois terços dela pegam fogo e fazem você devorar todas as páginas. Mas chega para o final e perde o gás. É quase como se fosse uma montanha-russa cheia de loopings que acaba numa sequência meio boba de retas. O resto desse post eu vou dividir em dois tópicos: PARA OS QUE SABEM QUEM SÃO OS VILÕES DO LIVRO e PARA QUEM NÃO FAZ A MENOR IDEIA DE QUEM SÃO OS VILÕES DO LIVRO. Para Noturno ser uma experiência bacana, eu acho fundamental que você tente buscar menos informações possíveis sobre o livro quando for ler, então caso se enquandre no segundo caso, leia só essa parte. MESMO.

PARA OS QUE SABEM QUEM SÃO OS VILÕES DO LIVRO

Pois então, meu amigo. Infelizmente alguém achou que seria uma ótima ideia embarcar nessa onda vampiresca iniciada pela Stephenie Meyer e seu Crepúsculo, e aí resolveu divulgar o livro entregando logo de cara quem são os vilões da história. A cagada editorial é tipo a dos que resolveram traduzir Salem’s Lot como “A hora do vampiro”. Porque Noturno não é óbvio quanto a isso. A primeira vez que uma personagem fala a palavra, relacionando-a ao horror que estão vivendo, é quase na metade da história (senão na metade).

O que é uma pena. Tenho certeza que teria gostado muito mais se fosse conduzida às cegas pela narrativa até o momento “Ok, agora você pode saber do que estamos falando”. Porque os vampiros de Del Toro chegam como ameaça biológica, parasita que transforma o corpo do hospedeiro de maneira tal que esse transforma-se em um monstro. Mas uma criatura que nada tem a ver com o Drácula ou, hum, Edward (hehehe).

Sem esse fator de surpresa, o final fica um tanto cansativo, porque aí o leitor já sabe desde o começo que estão falando de vampiros e yadda yadda yadda The Master yada yadda yadda temos que descobrir onde eles está yadda yadda yadda. Enfim, acho que deu para ter uma ideia. Sério, li as 300 primeiras páginas num pulo. As últimas 100 foram se arrastando. De qualquer forma no fringir dos ovos a leitura valeu a pena – até porque o filme grita FAÇAM UMA VERSÃO CINEMATOGRÁFICA!! E você fica na maior curiosidade de como seria no cinema.

PARA QUEM NÃO FAZ A MENOR IDEIA DE QUEM SÃO OS VILÕES DO LIVRO

Continue assim. Não saiba. E pare de procurar informações sobre o livro. A surpresa valerá a pena, e talvez o final, que na minha opinião foi  meio coca-cola sem gás, seja muito bom para você. Se mesmo assim não aguentar a curiosidade, leve em conta que:

- Um avião pousa no aeroporto e então simplesmente apaga. E por apaga, isso significa tanto a embarcação quanto os tripulantes. Especialistas investigarão o que ocorreu, no maior climão Arquivo X.

- É uma trilogia, então se você é do tipo curioso que não se aguenta talvez seja uma boa esperar pelo menos o lançamento do segundo livro antes de começar esse.

E é isso que você deve saber.

Eu não sei quantos de vocês já viram o filme de Stanley Kubrick, 2001: Uma Odisseia¹ no Espaço. Reza a lenda que é o melhor filme de ficção científica de todos os tempos, opinião que eu não posso contrariar uma vez que essa nem é minha praia. Verdade seja dita, essa nunca foi minha praia. O fato de viver com um nerd acaba trazendo certas consequências, e uma delas é de quando em quando ler um sci-fi. Mas ok, eu acho que fico ali com o Philip K. Dick mesmo, não me leve à mal Arthur C. Clarke.

Nada contra espaçonaves e afins. É só que é descritivo demais. Obviamente eu fico pasma ao constatar que o cara conseguiu “profetizar” muito do que viria no campo das viagens espaciais, mas quando eu leio um livro eu espero mais do que a descrição de um quadro, digamos assim. E antes que comecem a atirar pedras: eu gostei do livro. Só não achei que seja um daqueles que mudaram minha vida após a leitura. Li porque a narrativa flui bem, porque tinha curiosidade e porque, diabos! Porque dizem que o livro explica aquele final wtf do filme.

2001… foi escrito ao mesmo tempo em que o roteiro para o filme era desenvolvido, com Clarke e Kubrick trocando figurinhas a todo momento. Ok, é o tipo de fato que não quer dizer muita coisa, mas quis comentar de qualquer forma porque dia desses estávamos comemorando os 40 anos do homem na Lua e aí fiquei aqui pensando com meus botões sobre como ambos se sentiriam sabendo que fazem parte de teorias de conspiração que alegam que o homem nunca esteve lá.

De qualquer modo, voltemos ao livro. Meus momentos preferidos (que fogem um pouco da mera descrição) são o primeiro capítulo  (Primeval Night, e sim, eu li em inglês) que consegue passar de forma brilhante a simplicidade do que era o homem, ou melhor, o “primeiro” homem, e os com o HAL, que sim, é uma das personagens mais intrigantes da literatura – até por não ser humana. Só esses dois momentos já valeram a leitura, embora eu continue achando que esse tipo de ficção científica não faz bem meu estilo.²

1. sou só eu ou vocês também acham estranho o título pós-reforma ortográfica?
2. Fábio diz que eu gosto de soft sci-fi e social sci-fi e completa dizendo ‘Na minha opinião, boring sci-fi!’ ¬¬

(All the Skills to Dodge the Kills, por Seth Grahame-Smith)

Aviso desde o princípio que não adianta, esse livro é para os fãs dos filmes de terror. Ou pelo menos para quem já assistiu meia dúzia de clássicos do gênero, como as séries A Hora do Pesadelo, Sexta-Feira 13 e Poltergeist, ou outros títulos famosos como O Iluminado e O Sexto Sentido. Caso contrário, passe longe porque o livro soará tipo piada interna, da qual você é a parte que está por fora e não entenderá absolutamente nada.

Recado dado, vamos comentar sobre o livro então. Escrito por Seth Grahame-Smith, trata-se de um guia de sobrevivência para aqueles que de algum modo foram parar no que o autor chama de Terrorverse. O humor do livro é construído a partir de clichês dos filmes de terror, mais ou menos como aqueles que listei aqui no ano passado e lógico, nas ótimas tiradas do Grahame-Smith quando mistura horror com o mundo real.

Para se ter ideia, aqui vão alguns capítulos do livro:

• Como eu sei se que estou em um filme de terror?
• Como sobreviver às férias de verão
• Como permanecer acordado por uma semana
• Como dizer se um objeto é maligno
• Como matar um vampiro
• Como saber se você está morto desde o começo do filme
• O que fazer se houver cobras no seu avião
• Como vencer Satã

É realmente hilário. E o legal é que dependendo de quão fã você é do gênero, enquanto vai lendo vai reconhecendo qual filme ele está fazendo referência, o que deixa a leitura ainda mais divertida. E sim, o principal aqui é diversão. Obviamente você não vai pegar um livro chamado “Como sobreviver a um filme de horror” esperando encontrar grandes pérolas filosóficas, certo?

Um pedacinho traduzido nas coxas para vocês degustarem (hehe):

10 LUGARES PARA NUNCA, NUNCA, NUNCA IR EM QUALQUER CIRCUNSTÂNCIA:

1. Quartos iluminados por uma única lâmpada pendurada;

2. Quartos iluminados por nada;

3. Qualquer cemitério que não seja o Cemitério Nacional Arlington;

4. Acampamentos de verão cuja taxa de homicídios excede a média de 10%;

5. Maine;

6. “O(a) velho(a) _______________”

7. Hoteis e moteis que não fazem parte de uma grande cadeia de hotelaria;

8. O andar de cima;

9. O andar de baixo;

10. Qualquer cabana em qualquer lugar na face da terra.

Sério, se você gosta de filmes de terror como eu, TEM que ler esse livro. E logo chega aqui em casa outro título do mesmo autor que estou morrendo de vontade de ler, Pride and Prejudice and Zombies. Alguma dúvida de que será igualmente hilário? 

Minhas férias acabaram e acabei reduzindo o ritmo das sessões de filmes, mas ainda assim dá para fazer pelo menos um último Pá-pum cinéfilo (ou fazer uma categoria disso, vá saber). Lembrando que aqui você poderá encontrar a primeira parte dos comentários e aqui a segunda parte. Dois mais antigos na lista, duas barbadas do Oscar desse ano e um Del Toro de lambuja porque vocês sabem, adoro filme baseado em gibi. Comecemos então.

Wall.E (2008): Desde que essa animação chegou aos cinemas eu tive ‘n’ oportunidades de assisti-la, mas por alguma razão sempre deixava para lá. Não era por falta de vontade de ver, porque TANTA gente elogiava que era óbvio que não era ruim. E não é mesmo. Pelo contrário, é excelente. Daquelas histórias inocentes e fofas, com personagens que cativam pelas ações, não pelas palavras (até porque o filme quase não tem diálogos). É impossível não se encantar pelo robozinho e pelas pessoas e máquinas que ele encontra (até mesmo o vilão uma espécie de HAL 9000. E o melhor: apesar da mensagem ecológica, não é piegas (ou pelo menos não no nível vergonha alheia da pieguice). Primeiro nota 10 que esse ano, na minha opinião e barbada para Oscar de melhor animação.

O  Grande Lebowski (1998): De tempos em tempos sempre surge um daqueles “cults” que todo mundo adora e aparentemente só você não viu. Era assim com O Grande Lebowski. Sempre batia os olhos e encontrava o filme em listas de melhores seja-o-que-for. Aí resolvi encarar e qual não foi minha surpresa ao descobrir uma ÓTIMA comédia, daquelas insanas e ao mesmo tempo inteligentes que tão raramente vemos por aí? O filme conta a história de um sujeito que gosta de ser chamado de “O Cara” que um belo dia é atacado em casa por homens que depois ele descobre estavam a procura de outro Jeffrey Lebowski (o “grande” Lebowski do título). A partir daí é uma confusão após outra, com um elenco afinadíssimo (as conversas d’O Cara com os amigos no boliche são impagáveis). Vale cada minuto.

Hellboy II: O Exército Dourado (2008): Como boa nerd que sou, foi quase impossível assistir Hellboy sem ficar pensando em tudo o que o Del Toro poderá fazer com O Hobbit. Quem assistiu O Labirinto do Fauno sabe como ele consegue saltar do sublime ao grotesco, do sonho ao pesadelo em poucos segundos. E sabe também como ele consegue recriar o ambiente fantástico de modo tão verossímil que você é tragado para a história sem ficar pensando que “Ei, é só fantasia”. Com Hellboy foi a mesma coisa, incluindo aí um toque de humor com momentos hilários como com Abe e Hellboy bêbados cantando Can’t Smile Without You. Salvo uma coisa ou outra que poderia ter ficado de fora (mas na verdade parece ser ligações com um futuro Hellboy III), é simplesmente perfeito.

Valsa com Bashir (2008): Animação que acabou surpreendendo ao ganhar o Globo de Ouro de melhor filme estrangeiro, que já era dado como certo para Gomorra. E agora chega ao Oscar como uma certeza, já que o grande concorrente (Gomorra) sequer foi indicado. A história é uma tentativa do diretor (Ari Folman) de resgatar os eventos que aconteceram na Guerra do Líbano do qual ele fizera parte como soldado, ainda jovem. Como ele não lembra de nada, vai atrás de colegas da época que relatam o que viveram naqueles tempos – e partir disso ele vai reconstruindo suas lembranças e, ao mesmo tempo, apresentando a história para o público. É um filme forte, daqueles no melhor estilo “soconabocadoestomago” e eu confesso que chorei no final (quando sai da animação para imagens de documentário). A pena é que só chega nos cinemas do Brasil em abril, espero que pelo menos pelas premiações apareça em várias salas e não só nos cinemas “cults” de cada cidade.

As Bodas de Satã (1968): Considerado por algumas pessoas como o melhor filme da Hammer, esse horror com roteiro de Richard Matheson (oi? Eu sou a Lenda) e atuação de Christopher Lee surpreende. Primeiro porque o plot é até bem batido (ok, pode não ter sido na época, mas hoje em dia é): dois homens tentam salvar um amigo de um grupo satanista. Aí você pensa que graça teria uma filme assim, e em 15 minutos ele já prende sua atenção. Mas aí quando você pensa que ficará mais no suspense e não levará qualquer susto, pans. Para fãs do gênero, acho que deveria entrar em qualquer lista de “Filmes de horror para assistir”. E um fato curioso: vocês sabem, algo bem marcante sobre o Lee é a voz dele. No filme parece bem diferente do que vemos em O Senhor dos Anéis. Será que depois de velho a voz dele ficou mais grave?

Ontem eu comecei uma lista com breves comentários sobre os filmes que assisti agora em janeiro (férias, iei!), mas resolvi dividir a lista em duas partes para que não ficasse um texto muito longo (daqueles que ninguém lê, menos a Roberta para quem sempre dedicarei meus posts mais compridos). Se você chegou agora através de Google ou algo que o valha, a primeira parte dos comentários está aqui. Então sem mais enrolações, vamos lá para o Pá-pum cinéfilo parte II.

Um Beijo Roubado (2007): Sabe aqueles filmes bonitinhos em que nada realmente relevante acontece, mas mesmo assim você vai até o fim e acha bem bacana? Poisé. Porque em Um Beijo Roubado temos Norah Jones como Elizabeth, uma garota que viaja o Estados Unidos trabalhando como garçonete, conhecendo pessoas que mudam sua vida e blablabla. Se for pensar bem, é tipo um Na Natureza Selvagem de menina, mas sem mato e sem bocó morrendo de fome no final. Gostei muito de alguns diálogos, embora outros fossem ahn… sabe daqueles que o cara fala um monte de coisa de uma forma cool mas no final não disse nada com nada (Wait, what?)? Poisé. A metáfora da torta de blueberry, por exemplo, eu ainda não saquei, para ser bem sincera. Aquilo era para ser algo para animar o humor da menina? Era uma cantada? Era só um treco para estabelecer uma relação entre o rapaz e Elizabeth? Se alguém souber explicar, por favor, é só usar os comentários abaixo. Mas sim, é um filme bem legal. E tem a Cat Power, iei.

Um Estranho no Ninho (1975): McMurphy é um malandrão que acredita que se passar por louco e ficar preso em um hospício é melhor do que ficar na cadeia. Ao chegar lá, logo ganha a amizade dos internos, por trazer um pouco de vida para o ambiente, que é dominado pela enfermeira Ratched que é tipo assim, o diabo vestido de branco. A história parece bastante inocente, e em alguns momentos lembra até filme de Sessão da Tarde como aquele com o Dudley Moore e a Daryl Hannah. E talvez essa inocência faz de momentos mais pesados (suicídio, tratamento de choque, assassinato) algo ainda mais… ahn.. palatável? Não sei se seria esse o termo. E de qualquer forma, quando chegam esses momentos, você realmente sente pela personagem. No final das contas é um filme excelente. O único problema é que as pessoas elogiavam TANTO Um estranho no Ninho que eu assisti cheia de expectativas e bem, nunca é bom assistir algo assim. Quando terminei de ver ainda fiquei pensando porque ele está em 8º na lista dos melhores de todos os tempos do IMDb, na frente de filmes como Casablanca que achei muito melhor quando assisti, blé.

Pagando Bem que Mal Tem? (2008): Eu gosto do Kevin Smith. Ele dirigiu dois filmes que até hoje guardo no fundinho do meu coração, Dogma e Procura-se Amy. O problema é que de uns tempos para cá, ele babaqueou, digamos assim. Pagando bem que mal tem é o maior exemplo disso: você não diria que é um filme do Kevin Smith, a não ser talvez pela presença do ator Jason Mewes (que antes aparecia como Jay, o inseparável amigo do Silent Bob). A sensação que dá é que você pegou sem querer uma daquelas comédias imbecis ao estilo American Pie, que tentam fazer graça usando situações com alguém defecando na cara de outra pessoa (sim) ou um cara que ensina para outro técnicas novas de masturbação. É idiota. Acho que um dos poucos momentos que ri foram nas referências nérdicas que ok, também indicam um filme do Smith. A história? Bom, o título já conta tudo né? Zack e Miri são amigos de longa data qu agora estão na pindaíba e resolvem fazer um filme pornô para levantar algum dinheiro. Adivinha quens descobrirão que estão apaixonados e blablabla? Meu conselho sobre o filme é que é melhor esperar chegar na Tela Quente.

Milk: A Voz da Igualdade (2008): Indicado para oito Oscar (melhor filme, melhor direção, melhor ator principal, melhor ator coadjuvante, melhor roteiro original, melhor edição, melhor trilha sonora original e melhor figurino), está aí um dos oscarizáveis que vale a pena conferir. Trata-se da história de Harvey Milk, primeiro político americano assumidamente homossexual que foi assassinado enquanto no cargo de supervisor de São Francisco. Ok, a parte da política americana é uma bagunça que até hoje eu não entendi muito bem, então nos momentos de contagem de votos e afins era meio que yadda yadda yadda para mim, mas felizmente eles sempre deixam bem claro quem ganhou ou quem perdeu, hehe. Sean Penn está mais uma vez perfeito, especialmente se você for comparar Milk com o Jimmy Markum de Sobre Meninos e Lobos. Nem parece que é o mesmo ator, sério. Chega nos cinemas brasileiros agora no dia 06 de fevereiro, então aproveite e vá conferir porque esse é um dos casos de filmes que realmente fazem a diferença.

Frost/Nixon (2008): Indicado para cinco Oscar (melhor direção, melhor edição, melhor filme, melhor ator principal e melhor roteiro adaptado) você pensa que ei, lá vem outro filmão bão. E o estranho é que Frost/Nixon é um filme bom. Mas ele não te empolga como o Milk, por exemplo. A história que narra como o apresentador de tv britânico David Frost conseguiu uma entrevista com Richard Nixon após o escândalo de Watergate tem um quê de documentário, com “depoimentos” das personagens principais. Mas a primeira hora do filme é arrastada, sendo que só quando começam de fato as entrevistas é que a história fica mais interessante. A tagline do filme é “400 milhões de pessoas estão esperando a verdade”. Talvez o fato de eu não ter feito parte dessas 400 milhões de pessoas tenham feito o filme soar meio sem graça para mim, porque não me indentifiquei com a busca do grupo de Frost pela “verdade” de Nixon. Retomando o que disse no começo: filme bom, competente, mas frio.

E é isso, garotada. Continuarei assistindo meus filmes e provavelmente ainda farei um Pá-pum cinéfilo (parte III) antes que acabem minhas férias., hehe.

Estou nos últimos dias das minhas férias e resolvi aproveitá-los assistindo filmes, sabe como é. Oscarizáveis, alguns do ano passado que deixei passar batido, velharias que morria de vergonha por nunca ter visto… o básico. Então, ao invés de fazer váááários posts sobre o que tenho visto, resolvi fazer um só com comentários breves mesmo. Até porque eu ainda acho que nunca ninguém chega até o fim dos posts mais longos mesmo, há, há.

Então, fora A Duquesa (indicado ao Oscar de Melhor Figurino e de Melhor Direção de Arte) e Repo! The Genetic Opera (Paris indicada ao Framboesa de Ouro de Pior Atriz Coadjuvante) dos quais já falei por aqui, vamos lá para o pá-pum cinéfilo. De repente serve pelo menos como sugestão de filme para ver (ou evitar!), se você estiver meio à toa na vida num dia friozinho como o de hoje, hum.

Encaixotando Helena (1993)

Médico que não bate muito bem da bola é apaixonado por Helena, uma vadia cruel. Por alguma razão que me escapa a vadia cruel já teve um caso com ele (bom, talvez o fato de ser vadia explique), mas obviamente dá um pé nele (ela é cruel, lembram?). Num belo dia os eventos ocorrem de tal forma que Helena é atropelada perto da casa do cirurgião aloprado e ele decide fazer algo muito sensato: leva a moça para casa e corta fora as pernas dela. Depois os braços. Depois… depois não corta mais nada. Mas nesse meio tempo os dois vão desenvolvendo uma relação bizarra de amor e ódio com trilha sonora noventona incluindo Tears For Fears.  Resumindo: ruim bagarai. Parece uma sessão especial de Cine Privê no Halloween. Fuja!

Trovão Tropical (2008)

Um grupo de atores está na Ásia gravando um filme baseado nas memórias de um veterano da guerra do Vietnã. Os atores são todos representações perfeitas dos “tipos” hollywoodianos: o comediante, o papa oscar, o mocinho dos filmes de ação com ‘n’ seqüências. O problema é que por causa do diretor, eles acabam entrando no meio de um conflito de verdade. O filme é simplesmente hilário, e não tem absolutamente nada de politicamente correto (na verdade em algumas piadas dá até peso na consciência de rir, hehe).  Robert Downey Jr. está impagável como o autor australiano tentando encarnar um negro norte-americano, e chega até a ser irônico se levar em conta a personagem, mas hoje ele foi indicado ao Oscar de melhor ator coadjuvante. Ah, sim. E Tom Cruise no melhor papel da vida dele. Tão legal que eu nem percebi que era ele, hahaha. Muito bom mesmo, vale a pena assistir.

O Lutador (2008)

Mickey Rourke interpreta Randy “The Ram”, um lutador que embora fizesse razoável sucesso no passado, agora está em decadência. Não espere uma história no estilo Rocky Balboa, com um desafiante fortíssimo e uma vitória inesquecível. Todo o mundo ao redor de Randy é decadente.  Reza a lenda que o Rourke está interpretando ele mesmo (argumentam que ele já foi um lutador e tal como a personagem teve certo prestígio no passado mas amargou um período de decadência). Eu não sei se é exatamente verdade, mas o fato é que ele já papou um Globo de Ouro de melhor ator e agora uma indicação ao Oscar de melhor ator. Aproveitando a onda, Marisa Tomei foi indicada ao Oscar de melhor atriz coadjuvante como a prostituta amigona do Randy.

Na Natureza Selvagem (2007)

Esse eu deixei passar batido no ano passado, o que não deixa de ser uma pena. É o tipo de filme para ver no cinema, especialmente por causa das cenas de encher os olhos (e bom, um som especial para ouvir a trilha sonora sensacional do Eddie Vedder, é claro). O filme conta a história de Chris McCandless, que após se formar decide abrir mão de tudo e meter o pé na estrada, rumo ao Alasca. No caminho encontra diversas pessoas e muda a vida delas do mesmo modo que elas mudam a vida dele. Tudo muito bonito e tchananam, mas ei, é um filme baseado em fatos reais. E o fato é, o bocó morreu de fome no meio do mato. Na Natureza Selvagem foi baseado em um livro do mesmo nome que tenta reconstruir a trajetória de Chris até o momento de sua morte. Se tivesse menos cenas do tipo “Veja, sou livre!!”, o filme seria perfeito (até porque convenhamos, de 2 horas e meia pelo menos meia hora de “Veja, sou livre!!” o filme tem).

E por hoje é só. Amanhã eu volto comentando de mais alguns filmes =]

Então que com a chegada de Crepúsculo (o filme) no Brasil começaram os listões de filmes de vampiros nos nossos jornais. O G1, por exemplo, fez uma listinha dos vampiros mais pop do cinema. Eu resolvi fazer um top5 sobre isso hoje nem tanto por causa desse revival todo, mas porque seguindo a sugestão lá do nerd-o-rama, assisti ao Let the right one in, filme sueco que lembra bastante Crepúsculo quanto ao enredo (adolescente se apaixona por uma vampira, etc.), mas que no desenvolvimento não tem nada a ver com a adaptação da obra da Meyer.

Porque aqui o tom que pesa é o do horror. Mesmo o romance entre Oskar e a vampira Eli é extremamente sombrio, com o menino a todo tempo entre o medo (medo mesmo) e a curiosidade. Enfim, é um filme bacaninha e fica aí de sugestão para a macharada que não quer saber de sacarose e quer mais é sangue e sustos. Terminado o momento dica do dia, vamos agora ao top5…

… MELHORES FILMES DE VAMPIROS!

5. Os Garotos Perdidos

Ok, aqui fala mais alto a nostalgia talvez, até porque nunca assisti Os Garotos Perdidos depois de velha (cofcof), só nas Sessões da Tarde da vida. Mas é um filme muito legal, com uma trilha sonora fantástica (alou, Echo!) e tem o Kiefer antes de 24 Horas. Talvez o apelo aqui fosse o fato de se distanciar um pouco dos vampiros adultos (como em filmes tipo A Hora do Espanto, por exemplo), focando em gente jovem e tudo o mais. Só sei que virou um dos meus queridinhos nostálgicos e que até por isso mesmo eu passei longe da dita continuação (ouch!)

4. Entrevista com o Vampiro

Se for observar bem, no final das contas esse foi o Crepúsculo da década passada. A diferença é que se hoje tem fila para conferir o filme mais atual, é porque está todo mundo apaixonado pela personagem. No caso de Entrevista… era mais por causa do elenco de gatitos da época: Brad Pitt, Tom Cruise, Antonio Banderas e Christian Slater. O problema é justamente isso, a “beleza” do elenco acabou pensando de forma negativa, porque foi deixado de lado o fato de que sim, é um filme MUITO bom e que sério, Tom Cruise interpretou Lestat de um jeito que eu duvido que outra pessoa pudesse fazer. Fui ver no cinema mais de uma vez, gee.

3. Um Drink no Inferno

Irmãos Gecko. Salma Hayek como Santanico Pandemonium. ESTACA METRALHADORA!!!!!! Quer que eu fale mais?!!!

2. Drácula

Por muito tempo foi não só meu filme de vampiro favorito como também um dos meus filmes favoritos. Se peca como adaptação (mostrando um Dracula em sua maioria charmosão, ao contrário do monstro descrito por Bram Stoker), por outro lado é o tipo de filme que toma todo o cuidado do mundo com a parte estética. É simplesmente lindo – com os tons de cinza, verde e vermelho predominando – e no final das contas, wtf, as mudanças não estragam o todo. Até o Keanu Reeves está ligeiramente decente nesse filme, uou!

1. Frostbiten

Então, nada contra o tal do Let the right one in, mas sueco por sueco acho que Frostbiten merece muito mais um cantinho aqui nesse top5. A idéia de vampiros em uma cidade onde pode levar até um mês para amanhecer é genial. Sim, eu sei que tem o 30 Dias de Noite, mas convenhamos, o filme é um cocô bem grandão. Tensão lá no alto e muito humor negro, coisas que fazem de um filme de terror algo muito, muito bom.

Hoje em dia infelizmente não sofro mais desse mal, porém durante a infância eu era uma criança bastante criativa.  E provavelmente dada a muitos silêncios, se for levar em consideração o grau de pirações. Por exemplo, lembro que quando ainda não sabia ler eu ficava inventando história para as figurinhas que vi nos gibis da Mônica – inclusive achava que o botão do travesseiro do Chico Bento era um mosquito venenoso e ele estava indo dormir sem perceber o perigo que se aproximava dele e…

… ok, acho que deu para entender. Mas sabe, o pior é quando eu acabava de certa forma acreditando na minha versão dos fatos. Por exemplo, eu não assisti A Fantástica Fábrica de Chocolate até o fim (o antigo) e até assistir a versão nova, eu jurava de pé juntos que o Willy Wonka usava pedacinhos de crianças em suas receitas e que o final provavelmente consistia na pirralhada salvando a própria pele e ganhando chocolate de graça por toda a eternidade. O que me faz pensar que preciso assistir até o fim. Nas férias, quem sabe.

(É, devaneio total. Para não perder a viagem, aproveite para conferir os campeões do Melhores Momentos do Meia Palavra)

Há coisa de quatro anos atrás eu terminei meu post falando de Sobre Meninos e Lobos com um “Veja o filme, leia o livro”, indicando um link para a tradução do romance de Dennis Lehane no qual o filme de Clint Eastwood foi adaptado. O fato é que eu mesma não segui minha indicação e só agora finalmente li a obra. E eu poderia até me arrepender por ter demorado tanto para ler um livro tão bom, mas o fato é que não ter mais a lembrança da versão cinematográfica na cabeça provavelmente ajudou muito na hora da leitura.

Eu lembrava das atuações brilhantes do elenco (portanto lembrava do elenco), mas parava aí. Não lembrava de mais nadica de nada da história, e foi quase como ler pela primeira vez. E, levando em conta que é um policial, isso é muito bom.

Para quem não viu ou não lembra do filme, vamos recapitular: dois sujeitos que se dizem policiais abordam três garotos na rua, levando um deles para não se sabe onde. Depois desse dia os amigos se distanciam, e só voltam a se encontrar anos depois, já adultos, quando a filha de um deles morre.

Os caminhos que levam as personagens até isso falam muito mais alto do que o mistério em si. Há qualquer coisa na narrativa de Lehane que faz com que você simpatize e se identifique automaticamente com todas as personagens, até as secundárias. O momento no qual o pai está tentando “se enganar” e não acreditar que a filha morreu, por exemplo, é fantástico. A conversa que segue com o policial após o reconhecimento do corpo, ainda mais.

Não são palavras bonitas, no sentido de frase feita. São ditos simples, que poderiam sair da boca de qualquer um. E isso empresta uma verossimilhança gigante para toda a história. Mais do que isso, envolve o leitor de tal maneira que às vezes não dá nem vontade de parar de ler.

Eu sei que não segui minha dica anos atrás, mas deixo agora o conselho para o pessoal que gosta de ler e está meio sem idéias atualmente. Mystic River é realmente imperdível. Só prestem atenção onde é que vão comprar, porque pagar 50 pilas pela tradução é meio que um roubo, heim.