Vi uma reportagem no G1 que comemorava os 20 anos daquela que considero a melhor comédia romântica de todos os tempos: Harry e Sally. Sim, sim. Aqueeeela na qual a Meg Ryan finge um orgasmo em uma lanchonete lotada. O filme foi lançado em 21 de julho de 1989, quando eu ainda tinha 8 anos de idade e não tinha qualquer expectativa sobre os encontros e desencontros de uma relação com outra pessoa. Na realidade só fui assistir ao filme em 2003, quando simplesmente me vi em cada fala da personagem Sally, como quando ela dizia indignada para Harry, após uma baita declaração de amor que sinceramente é uma das minhas favoritas de todos os tempos¹ : Viu só? Isso é bem típico de você Harry. Você diz coisas como essas e torna impossível odiá-lo.

É um daqueles filmes gostosos de assistir. Gostosos mesmo, como uma bomba de chocolate: você sabe que será doce, mas a dose de sacarina é equilibrada, de tal forma que não torna a experiência enjoativa, mas no final das contas deixa aquele gostinho de quero mais. E muito disso é porque tanto pelo roteiro quanto pelas atuações de Meg Ryan e de Billy Crystal o casal é completamente crível, e por isso a identificação.

Aquela coisa: quando o filme começa, você já sabe que eles ficarão juntos (embora o roteiro original previa o contrário). Eles se provocam demais, são diferentes demais, se irritam demais. Tudo demais. E todos sabemos do que parte esse tipo de relação. Mas em dado momento em uma (ótima) conversa sobre como o sexo estraga as relações entre homens e mulheres, Harry Burns setencia que ele e Sally Albright jamais serão amigos. Ao que ela responde: É uma pena. Você é a única pessoa que conheço em Nova York.

Ao contrário do que ficaria óbvio, não é essa primeira solidão que os une, mas a solidão da separação. Ambos se reencontram no final de um relacionamento, e é como pessoas “chutadas” pelos supostos amores de suas vidas que se apaixonarão. Simplesmente porque não estão prevendo se apaixonar novamente, estão exatamente naquele momento em que se acredita não ser possível ser feliz com alguém.

Harry e Sally é realmente uma delícia. Eu não posso dizer com toda certeza se é o tipo de filme que agradaria também aos homens, mas eu vejo ali diálogos inteligentes, então talvez seja o tipo de filme que você poderia mostrar para seu namorado sem que ele ficasse irritado com toda a melação da história. Talvez ele até se encontre no Harry, que é de longe uma das figuras masculinas que eu mais gosto no cinema.

Se ainda não viu, assista. Sendo homem ou mulher. É garantia de um tempo divertido, com aquele ar de Sessão da Tarde e com a certeza de que se apaixonar não significa necessariamente virar a pessoa mais idiota do mundo. E duas curiosidades para terminar:

- A atriz Molly Ringwald foi sondada para o papel de Sally na época. Não lembra dela? Se você tem mais de 25 anos isso é simplesmente impossível. A Garota de Rosa Shocking, O Clube dos Cinco, Gatinhas e Gatões… Ela estava no auge na época, mas tão no auge que não teve tempo de assumir o papel. O que deve ter sido uma pena para ela. Quem sabe a “musa” das comédias românticas dos anos 90 teria sido ela, e não Meg Ryan né?

- A roterista Nora Ephron diz que se tem uma coisa que ela gostaria de mudar no filme é o título, que em tradução literal seria “Quando Harry encontrou Sally“. Há pouco tempo chegou um livro dela aqui no Brasil, O Amor é Fogo.

1. I love that you get cold when it’s 71 degrees out. I love that it takes you an hour and a half to order a sandwich. I love that you get a little crinkle above your nose when you’re looking at me like I’m nuts. I love that after I spend the day with you, I can still smell your perfume on my clothes. And I love that you are the last person I want to talk to before I go to sleep at night. And it’s not because I’m lonely, and it’s not because it’s New Year’s Eve. I came here tonight because when you realize you want to spend the rest of your life with somebody, you want the rest of your life to start as soon as possible.

Eu sempre digo que Monty Python e TV Pirata de certa forma moldaram meu senso de humor, mas ontem me dei conta que esqueci de falar do Mel Brooks. Quando era mais nova me diverti um monte com filmes como Spaceballs ou ainda A História do Mundo Parte 1. E assistindo A Louca Louca História de Robin Hood eu notei duas coisas:

1. Eu devo ter assistido esse filme MUITAS vezes, porque sabia algumas falas de cor.

2. A comédia do ano 2000 é muito, muito sem graça se comparada com a comédia de décadas anteriores.

É uma paródia de filme, tal e qual temos com a série Todo Mundo em Pânico. A questão é que é conduzida de uma forma diferente – tende muito mais para a série Top Gang, com o Charlie Sheen (que também é ótima). E não tem nada a ver com ser mais inocente, porque não é. A impressão que eu tenho é que ainda não tinha as amarras do politicamente correto, então flui melhor e mais naturalmente.

O que me faz lembrar de um trecho da entrevista do Michael Palin¹ para o Der Spiegel, traduzido pelo Marcos Guterman:

O politicamente correto está intimidando as pessoas. E não falo só do terrorismo. Às vezes a impressão é que não se pode fazer piada a menos que se tenha lido as letrinhas miúdas. Mas isso não é possível. O humor tem de ser espontâneo. Rir é um tipo de coisa libertária. Espero que continue assim.

“O humor tem que ser espontâneo. ” Acho que é por aí. A Louca Louca História de Robin Hood não é uma perfeição, acredito que nem um daqueles “Você tem que ver!!”. É um filme bom para quem quer só se divertir por pouco mais de uma hora. Rir sem ter que “ler as letrinhas miúdas”. Fica aí o trailer para quem nunca viu:

1. Oi, o carinha do Monty Python!

Eu não sei se já aconteceu com vocês, de assistir a um filme tão bizarro, mas TÃO bizarro que você passa dias pensando se gostou ou não do filme. Eu estou nessa desde que assisti Teeth (que aparentemente não tem data de lançamento aqui no Brasil, portanto nada de títulos traduzidos por enquanto). Não dá nem para comentar o plot sem fugir da estranheza: Dawn, uma adolescente obcecada com a idéia de casar virgem, descobre que é diferente das demais garotas – a vagina dela tem dentes. É, isso aí.

Enfim, porque o filme é esquisito? Não, não é pela vagina com dentes, por incrível que pareça. Nem pela quantidade de pênis decepado que começa a aparecer após um certo ponto da história. Na realidade, é porque ele é todo irregular. Você não sabe se é comédia, se é horror, se é panfleto feminista. Poisé, panfleto feminista. Porque se Dawn consegue manter o “segredo” de sua anatomia, é porque todos que o conhecem é na base do estupro ou variantes do desrespeito sexual (até o básico “aposta com amigos”).

E isso é bacana, porque confere um pouco de verossimilhança à bagunça toda. O maior problema? Deixaram de lado algo que poderia tornar o filme absurdamente mais interessante: a idéia de se há de fato dentes na vagina de Dawn ou não. Até certo ponto, fica parecendo que é só piração da protagonista – o que até daria margem para toda aquela conversa de como o início de uma vida sexual pode ser carregado de mitos e medos (no mesmo estilo que Eraserhead trata um pouco dos medos da paternidade de um jeito bem freak).

Mas ao entregar o ouro já na metade do filme (na primeira consulta de Dawn ao ginecologista), a verdade é ue a história toda cai um pouco e depois disso vai do estranho para o absurdo exagerado (o que envolve até incesto). A sensação final é de que alguém errou a mão ao tentar fazer um terrir, e a piada não teve qualquer graça. E aí passam os dias e você ainda está pensando nesse filme, e o Sundance dá um prêmio do Juri Especial para a atriz que interpretou a Dawn, e você fica pensando se você não entendeu bem a piada só porque não tem um pinto. É, talvez seja terrir para meninos.

Embora eu ache o título do filme uma bobagem tremenda (e talvez até conte uma piada de loira no fim para compensar), o fato é que fazia tempo que eu não me divertia tanto com uma comédia (mentira, me diverti um monte com Cantando na Chuva também, mas deixa para lá). Como sempre acontece quando ando meio de saco cheio com os lançamentos recentes, volto a procurar por algo que me agrade nos filmes antigos. O bom é que é MUITO difícil eu odiar ao ponto de sentir que perdi tempo, e na maioria das vezes o efeito é semelhante ao que “Os homens preferem as loiras” surtiu ontem.

Não, não é daquelas comédias cerebrais, como “jogos de palavras tão franceses”. É meio musical, meio comédia, daquele jeito que você assiste por pura diversão, mas nem por isso precisa necessariamente ter sua inteligencia subestimada. E tem a Marilyn, né? A cada filme que assisto com a Marilyn mais me convenço de que não existirá alguém como ela. Fazendo os mesmos tipos “loira-burra-linda-arrasa-quarteirão”, basicamente, mas ao mesmo tempo tão encantadora que faz até eu lembrar do termo de um moleque no filme: algo relacionado a um certo magnetismo selvagem. A Marilyn é foda.

Deixando essa parte tiete de lado, o fato é que Os homens preferem as loiras não é um clássico por acaso. Algumas canções que ficam na cabeça até depois do filme acabar (oi, “Diamonds are a girl’s best friend“?) e ótimos diálogos (o da cobra e a cabra é simplesmente impagável), o fato é que trata-se daqueles filmes em que você nem sente o tempo passar, e ainda deixam com aquele gosto de quero mais no fim.

E sim, deixo vocês com a piada de loira: a lorinha chega na rua e parece visivelmente atordoada. Anda de um lado para o outro até que decide voltar para o consultório do médico. Lá chegando pergunta ao doutor:

- Doutor, doutor! É Sagitário ou Capricórnio?!

- Câncer, minha filha. Você tem câncer.

(Às leitoras loiras: não me levam à mal. Pensem que é uma homenagem às personagens da Marilyn).

Eu não sei sobre vocês, mas no meu caso “rir da própria desgraça” quando o “própria” se refere à nação, e não ao indivíduo, fico aqui achando que somos meio bocós. Não estou dizendo que deveríamos nos enforcar no pé de tomate mais próximo, mas esse negócio de ficar fazendo piada do que estamos vivendo no Brasil atualmente talvez alivie um pouco as coisas. Tínhamos mais é que resmungar, reclamar e fazer muito barulho, para que não tivéssemos que ouvir a Suplicy falando de epidemia de fofoca, por exemplo.

Ei, não fuja, não é um post ranzinza! Na realidade, eu queria falar da diferença entre ter senso de humor e ser bocó (ou seja, ficar rindo de qualquer coisa), isso para dizer que aqueles com senso de humor se divertiriam bastante com as duas dicas de comédias que eu tenho para dar.  :eba:

Mandando Bala: Foi lançado no Brasil em novembro do ano passado mas acabei assistindo só agora no começo do ano. Se você não tem senso de humor, é o típico filme do qual você sai da sala de cinema dizendo “Poutz, que coisa idiota!” Agora, se você é daqueles que ainda acredita em cinema para se divertir, é impossível não morrer de rir com esse filme. Clive Owen interpreta um sujeito muito bom de mira, que de repente se vê no meio de um rolo envolvendo uma criança. A cena inicial, com ele matando um cara com uma cenoura é um aviso: meninos, não levem esse filme a sério. Morri de rir, mesmo. Tem Monica Belluci no elenco (e em uma cena de sexo que provavelmente aparecerá no próximo MTV Movie Awards :hihihi: ).

Hot Fuzz: O pessoal de Shaun of the Dead agora resolve parodiar os filmes de ação no estilo Caçadores de Emoção (aquele dos caras que assaltavam bancos com máscaras de presidentes dos Estados Unidos, lembram?). Se você torceu o nariz para o “parodiar” pensando que tem algo a ver com os Tá todo mundo em pânico da vida, fique tranqüilo, não tem nada a ver com isso. Um policial com qualificações muito acima dos oficiais comuns acaba sendo transferido para uma cidadezinha no meio do nada, extremamente pacata e, obviamente, um inferno para ele. Não sei qual é a data de lançamento por aqui, mas na Valinor comentaram qualquer coisa sobre já estar passando na tv a cabo.

Concluindo: meninos, parem de rir da nossa situação. Ela não é engraçada. Se é para rir, vá atrás desses filmes. Reparem na sutil diferença entre tornar algo que não é engraçado nisso e a de aproveitar algo que foi feito para ser engraçado…

Com a semana mais sossegada estou conseguindo colocar as coisas em dia. Por exemplo, já estou no capítulo 9 dos 12 da segunda temporada de Dexter (e eu confesso que se arrastou um tico, mas ali nos minutos finais do sétimo episódio para o fim do nono, está de tirar o fôlego). E também estou assistindo filmitchos que eu queria ver mais o Fábio não porque ele não curte comédias.

Semana passada vi “O amor não tira férias”, bem bocó e só vale a pena pelo Jude Law. Hoje foi “Morte no Funeral“, uma produção alemã, norte-americana e britânica que vale alguns momentos bastante divertidos, sendo que o recurso mais utilizado, obviamente, é o de fazer graça com a frieza dos ingleses (como já na primeira cena, com o filho vendo que o defunto dentro do caixão entregue na casa dele não era o do pai, por exemplo).

A história em si é bem bobinha, daquele humor inocente, mas diverte. No funeral do pai, um anão (é) aproxima-se de Daniel para contar que o recém-falecido e ele eram amantes (é). Mas não, não é daí que vem o melhor do filme.

O destaque fica por conta de Simon (interpretado por Alan Tudyk), que está simplesmente impagável como o parente que por engano toma ácido e começa a pirar no meio do funeral. É de morrer de rir (sem intenção de trocadilho!), especialmente por causa das caras que ele faz quando fica locão. Sério, só por ele já vale a pena.

No final das contas tende mais para uma comédia familiar, muito embora um cara pelado no telhado não seja exatamente algo que eu mostraria para meus filhos, hehe. Se quiserem rir sem ser tratado como um idiota, não deixe de dar uma conferida em Morte no Funeral. Chegou nos cinemas em outubro e em alguns lugares do Brasil ainda dá para ver no cinema.